Francesco Marsciani

APPUNTI PER L'IMMAGINE

1.   Il problema della significazione dell'immagine è il problema semiotico. Perché ciò sia inteso, occorre pensare all'immagine come alla forma immediata, in generale, e alla semiotica come alla sua parafrasi.
La cosa immaginata è il senso della cosa. Attraverso l'immagine il mondo significa. L'immagine è condizione di significazione per qualunque sistema semiotico; l'immagine riempie di sé gli eventi e le loro traduzioni verbali: l'immagine è nella lingua come nel mondo.
L'immagine è sempre densa, ma tale densità è graduabile. I gradi di densità non sono nella "cosa" che si dà in immagine, sono bensì gli effetti dell'evento-immagine, del suo venire al mondo.
Se l'immagine è densa è perché contiene evento e verbo. La sua densità non è una dimensione: non varia la densità dell'immagine per il fatto di essere immagine dell'universo o immagine di una cella oculare dell'insetto. La densità dell'immagine è funzione del senso che la abita. La sua densità è funzione semiotica.
L'immagine è terreno di lavoro, è il terreno di lavoro. Le trasformazioni della significazione sono trasformazioni di immagini, ed è l'immagine che comprende se stessa. Noi ci facciamo un'immagine delle immagini.
Ciò che è immagine è il corpo. Non il "mio" corpo, tuttavia, ma il corpo paradossale di cui parlava l'ultimo Merleau-Ponty, il corpo-del-mondo, la sua carne, che contemporaneamente si vede vedente, si sente sentente. Il corpo-immagine trasforma se stesso lavorando il mondo e trasforma il mondo lavorando su se stesso, perché entrambi partecipano della mutevolezza concreta delle immagini che è la vita del senso.

2.   Della densità dell'immagine occorre che la semiotica dica qualcosa, e che lo dica in piena autonomia. Per questo la semiotica (la parafrasi) dovrà avocare a sé le più disparate riflessioni, anziché ricorrervi per tirare, di quando in quando, un respiro di sollievo. I rischi che altrimenti essa corre si riassumono tutti nella morte dell'immagine. L'immagine può morire per purificazione, distillazione, scarnificazione, o al contrario per eccessiva densità, intasamento materiale e obesità. La prima è una morte logicista, per entropia negativa, la seconda una morte dionisiaca, per orgia di significato.
L'immagine in realtà non morirà affatto, ma certo potrà venir meno alla semiotica. E' il rischio ricorrente di ogni parafrasi quello di ritrovare soltanto se stessa alla fine del percorso.
Tra la purezza astratta e figurale dei nessi e degli operatori e l'indistricabile groviglio dei significati in situazione, si apre uno spazio fatto di sistemi di rappresentazione che sono altrettante immagini trasposte, trasformazioni attive, articolazione e sviluppo del pensiero.
Metafore, certo; ma appunto le metafore sono rese possibili dalla natura dell'immagine, la quale, densa, costituisce un centro dell'universo da cui si dipartono mille direzioni possibili che attraversano e raggiungono altre immagini e altre significazioni. Metafore e poetica; ma vi è una poetica naturale, una poetica di primo grado che ci guida a pensare e in definitiva ad essere, una poetica cui non sfuggono, nonostante i loro sforzi, i ragionamenti positivi e le costruzioni scientifiche. L'uomo assapora le immagini in cui si immerge, ne trae nutrimento (Bachelard) e motivazione (Husserl), il suo pensiero è sempre pensiero incorporato (Merleau-Ponty), collocato tra le immagini che lo attraversano e cui esso fa eco.
Si prenda la fiamma di una candela, per citare un esempio celebre. Fiamma evocata nel ricordo, fiamma dipinta, fotografata, filmata, fiamma nominata, fiamma reale e presente, poco importa la sostanza in cui l'immagine-fiamma si realizza di volta in volta. La fiamma di una candela non è necessariamente un'immagine, ma se è immagine per qualcuno, quando è immagine, essa diventa un generatore di pensiero, una sorgente di significazione, da essa sgorgano posture, sentimenti, nuove e diverse immagini.

"La flamme, parmi les objets du monde qui appellent la rêverie, est un des plus grands opérateurs d'images. La flamme nous force à imaginer (1)."

"Operatore di immagini": ecco ciò che dobbiamo comprendere. E' qui che tocchiamo con mano quella densità che costituisce il problema semiotico per eccellenza: la densità dell'immagine non è un puro dato esterno, attributo di un oggetto distaccato dalla significazione che ne fa un "oggetto-per-noi"; la densità non è un modo d'essere "oggettivo" della cosa, essa è ciò che rende la cosa, la sua immagine, un attivatore di immagini, una voce che ci chiama e ci costringe a immaginare. La densitè è coabitazione di tratti di significazione.

3.   Tali tratti, e le immagini stesse che risultano dalla loro combinazione, stanno tra loro in rapporti variabili di dominanza. Quando un tratto assurge a dominante diventa capace di irraggiare la propria essenza, come per contagio, all'insieme dell'universo immaginario con cui entra in risonanza. Si faccia caso a questo passaggio:

"Déjà, en une toute simple veillée, la flamme de la chandelle est un modèle de vie tranquille et délicate. Sans doute, le moindre souffle la dérange, tout de même qu'une pensée étrangère dans la méditation d'un philosophe méditant. Mais que vienne vraiment le règne de la grande solitude, quand sonne vraiment l'heure de la tranquillité, alors la même paix est au coeur de la flamme, alors la flamme garde sa forme et court, toute droite, comme une pensée ferme, à son destin de verticalité. [...] Voulez-vous être calme? Respirez doucement devant la flamme légère qui fait posément son travail de lumière (2)."

Vi è una categoria figurale relativamente astratta, rappresentata da quell'asse che percorre la verticale della fiamma, che prosegue dalla base di cera fino all'apice della fiamma stessa, il quale, relativamente instabile e corrompibile, tende tuttavia incessantemente ad un equilibrio che gli è peculiare, un equilibrio fine, propriamente "leggero", bisognoso di quiete per essere mantenuto, grato alla solitudine che gli consente di perdurare e alla quale restituisce una luce calma, acquietante. Ora, questa verticale può essere disturbata da elementi che percorrono l'orizzontale, gli orizzonti mondani, il minimo soffio, qualcosa di estraneo. Questa "verticale leggera" abita la fiamma della candela e le conferisce una fisionomia immaginaria che è direttamente percepibile; percepibile nell'immagine, non già nella cosa che quella fiamma è. E' proprio perché la percezione, nella sua interezza vissuta, è percezione di immagini, che quella verticale può trasporsi in una verticalità generalizzata e diventare l'asse che regge una tensione dello spirito incarnato del pensatore. Tensione a pensare nella tranquillità, nella calma, in una solitudine intima e illuminata con discrezione, con gratitudine. Tutto deve avvenire piano, molto piano, nessuna spinta deve intervenire a disturbare una verticale che è sorella della quiete: "Voulez-vous être calme? Respirez doucement...". Si può "lavorare posatamente" quando il nostro pensiero illumina il mondo come fa la fiamma di una candela, quando si entra nell'universo immaginario che la fiamma istituisce.
Un tratto, figurale in questo caso, si è fatto dominante e pervade l'intera catena delle immagini, il tavolo di studio, la camera dove si veglia, la solitudine, il silenzio, catena che svolge una necessità di cui l'immagine è carica, ma che ad ogni tappa attiva dei potenziali dovuti alla densità e articola, sfoglia, dispiega questa stessa densità in elementi, in tratti subordinati: il soffio è centripeto e soffoca il centro, la luce è centrifuga e resuscita il mondo; l'equilibrio leggero ha un moto ascendente e dinamico, l'equilibrio pesante ha un effetto schiacciante e statico; la verticale segna un intorno raccolto, l'orizzontale percorre una estensione dispersiva; ecc.
Così un'immagine, un'immagine tanto semplice quanto quella della fiamma di una candela, attiva un numero indefinito di storie possibili, racconta il lavoro, racconta l'approssimarsi della saggezza e l'approssimarsi della morte, racconta l'acquietamento delle passioni, racconta un dialogo tra immagini, tra l'immagine del nostro pensare e l'immagine di un mondo pieno di senso, e racconta per immagini, per figure e configurazioni mai casuali, interpretabili per principio, immagini fungenti nel loro reciproco richiamarsi. 
Ascendere lungo una delicata verticale; altre immagini dovranno renderci perspicuo questo non banale messaggio immaginario.

Note:

(1) Gaston Bachelard, La flamme d'une chandelle, Parigi, P.U.F. 1961 (7a edizione, 1984, p. 1).
(2) ibidem, p. 21.